Сектор литературы по искусству приглашает на выставку «Новинки 2021 года»

На выставке представлены поступившие в фонд сектора литературы по искусству в 2021 году книги об истории живописи, о моде, альбомы лучших мастеров книжной графики, книги о творческом пути известных музыкальных исполнителей, артистов советского и зарубежного кино.

Предлагаем обзор некоторых изданий, представленных в экспозиции.







Мельничук, Оксана. Иван Яковлевич Билибин: 1876-1942: живопись, книжная станковая графика, театрально-декорационное искусство/ [текст: Оксана Мельничук].— Москва: Белый Город: Воскресный день, 2014.— 223 с.: ил.

Представленная книга – научно-популярное издание о художнике-иллюстраторе Иване Яковлевиче Билибине. Он прошел путь от начинающего художника в деле оформления книг до непререкаемого авторитетного Мастера Графики во всех ее областях.

Художник обладал неуемным стремлением к получению качественного образования, был педантичен, имел широкий кругозор и всегда стремился к самосовершенствованию, что помогло ему не только получить исчерпывающие знания в сфере графического искусства, но и расширить границы этой художественной дисциплины.

Книга напечатана на плотной мелованной бумаге и богата иллюстрациями И.Я. Билибина. Здесь вы найдете иллюстрации на русские народные сказки, былины, сказки А.С. Пушкина, титульные листы и обложки программ различных событий, эскизы костюмов к театральным и музыкальным постановкам. В оформлении глав использованы заставки, виньетки и буквицы художника.

Модерн: Климт, Муха, Гауди/ автор-составитель В. Баженов.— Москва: АСТ, 2020.— 159 с.: цв. ил., портр.

На обложке книги заявлены яркие представители модерна: Альфонс Муха – чешский живописец, театральный художник, Густав Климт – австрийский художник и декоратор, Антонио Гауди – испанский архитектор, гений зодчества.

Родина модерна – Англия. Там он начал развиваться под лозунгом возврата к органичности и простоте. В каждой стране его именовали по-разному, например, «ар-нуво» во Франции, «стиль двадцати» в Бельгии, «югендстиль» в Германии. Русское название «модерн» произошло от французского слова «moderne» – «новый». Данное художественное направление отличалось разнообразными растительными орнаментами и природными мотивами.

В книге «Модерн: Климт, Муха, Гауди» читатель найдет историю возникновения нового стиля конца XIX века, рассказ о вкладе в искусство каждого из представленных деятелей культуры.

Издание богато иллюстрировано фотографиями архитектурных сооружений А. Гауди, цветными репродукциями работ Г. Климта и А. Мухи.

Русская классика в советском кино/ составитель М.В. Жданова.— Москва: Белый город, 2018.— 221, [2] с.: ил., цв. ил.

«Русская классика в советском кино» – незаменимый справочник для путешествия по миру классических произведений (каждое из них предусмотрено школьной программой): «Отцы и дети» И.С. Тургенева, «Мертвые души» Н.В. Гоголя, «Бесприданница» А.Н. Островского, «Судьба человека» М.А. Шолохова и др.

Издание особенно актуально для современного поколения, рожденного уже в XXI веке. Эта книга поможет понять художественный язык писателя, расскажет о советских экранизациях, режиссеры и сценаристы которых не позволяли себе изменения основной идеи, вложенной писателем. Книга также дает ответы на многие вопросы. Например, почему было актуально написать именно об этой проблеме? Что вдохновило писателя на создание определенного образа? Как современники относились к тем или иным способам самовыражения героев?

Книга содержит уникальные фотографии и иллюстрации, эскизы костюмов и декораций.







Бута, Елизавета. Катрин Денев и новая волна французского кино/ Елизавета Бута.— Москва: Родина, 2020.— 301, [2] с.: ил., портр.

Прекрасной Катрин Денев в карьере сопутствовал успех. За годы творческой реализации она снялась в 90 кинокартинах. Знакомясь с ее биографией, не перестаешь удивляться, как такой застенчивый ребенок смог стать столь популярным и востребованным артистом? Может быть, ей помог ее кумир – родная старшая сестра, с которой они не расставались ни на минуту? Или кто-то другой оказал на нее такое влияние?

Елизавета Бута подробно освещает жизнь актрисы, все переплетения творческой и личной жизни. Книга разделена на 19 глав, в каждой из них последовательно освещаются события жизни французской красавицы, начиная с самого рождения в 1943 году.

Издание содержит черно-белые фотографии актрисы, кадры из фильмов, фотографии людей, с которыми ей доводилось работать.

Материал сопровождается цитатами К. Денев.

Из истории художественной культуры Западной Европы V-XX веков: коллективная монография/ Государственный институт искусствознания; отв. ред.-сост. М.И. Свидерская и Е.В. Шидловская.— Москва: БуксМАрт, 2021.— 415 с.: ил., портр.

Коллективная монография посвящена памяти Е.И. Ротенберга (1920-2011). Евсей Иосифович – доктор искусствоведения, один из крупнейших специалистов по истории и теории западноевропейского искусства.

Книга начинается с интервью супруги Е.И. Ротенберга – Ирины Антоновой, – записанным М.И. Свидерской. В нем – о совместно прожитых годах, о достижениях в работе и о значении супруга в ее жизни.

В издании собраны научные труды сотрудников Сектора классического искусства Запада ГИИ, которым Е.И. Ротенберг руководил более десяти лет. Эти труды охватывают историко-художественный материал от библейской древности до начала XX века и воплощают те методологические принципы изучения культуры, которые исповедовал Е.И. Ротенберг.

Книга хорошо иллюстрирована. Статьи об искусстве, художественных деятелях сопровождаются фотографиями, репродукциями.

В конце монографии есть сведения об авторах издания.

Граната, Франческа. Экспериментальная мода: искусство перформанса, карнавал и гротескное тело/ Франческа Граната; пер. с англ. Е. Демидовой.— Москва: Новое литературное обозрение, 2021.— 238, [1] с.: ил., портр.

Франческа Граната – доктор искусств, доцент программы «Исследования моды», преподаватель, редактор журнала Fashion Projects.

Термин, который она использует в заглавии книги, означает эксперименты в моде с конструкцией, силуэтами, материалами и способами презентации. Другими словами, книга посвящена исследованию особой разновидности моды, которая, получив широкую известность, существовала скорее как визуальный образ, а не как продукт, используемый в жизни широкой аудитории.

В приложении в конце книги Ф. Граната опубликовала интервью с Николой Бауэри и Джорджиной Годли.

С другими изданиями, представленными на выставке, можно ознакомиться по адресу: ул. К. Маркса, 14, 3 этаж, каб. 68.

Выставка будет работать до конца декабря 2021 г.